E3 2019: Die Vision des Regisseurs von zwölf Minuten

Ich war schon immer vom Konzept der Zeitschleifen fasziniert und habe mich oft gefragt, wie sie ein aufregendes Gameplay schaffen können. Ich hätte nie gedacht, dass das Ergebnis die Geschichte eines Ehepaares sein würde, das in einer kleinen Wohnung lebt und ständig in einer Zwölf-Minuten-Schleife von einem Detektiv angegriffen wird, alles in Echtzeit und von einer Top-Down-Kamera.

All diese Entscheidungen waren Teil eines iterativen Prozesses, bei dem versucht wurde, aus meiner Sicht das relevanteste Design der Zeitschleifenmechanik zu finden.

Wenn ich mich auf den Weg mache, etwas zu bauen, habe ich ein erhebliches Maß an Kontrolle über den kreativen Prozess (basierend auf meinen Fähigkeiten, meiner Erfahrung und meinem Endziel), aber es gibt eine organische Seite bei der Entwicklung einer interaktiven Erfahrung, die sich nur dann zeigt, wenn das Werk wird mehr als ein Entwurf. Und es geht darum, zuzuhören, was dieses neue „Ding” zu sagen versucht.

In diesem Fall sagte es mir, dass es bei Twelve Minutes um Ihr Wissen geht. Ich habe lange geglaubt, dass es um den Charakter geht, den man spielt und wie er mit der Situation umgeht, aber das ist es nicht. Es geht um Sie und wie Sie sich entscheiden, das Gelernte zu interpretieren und damit umzugehen. Am Ende jeder Schleife erfahren Sie etwas mehr über die Charaktere und die Welt, und dieses angesammelte Wissen verändert Ihr Verhalten.

Dieser Perspektivwechsel wird dazu führen, dass Sie mit derselben Situation mit einer anderen Einstellung umgehen. Nicht gesagt zu bekommen, was zu tun ist, und Ihnen die Wahl zu lassen, was zu tun ist, macht den Unterschied und ermöglicht, dass die Erfahrung für jeden Spieler einzigartig ist.