The Game Bakers: New Details on the Haven Soundtrack från Electronic Musician Danger

Sammanfattning

• För lanseringen av Havens originalsoundtracks första singel, ett exklusivt samtal med Danger.
• The Game Bakers avslöjar idag mer detaljer om soundtracket till deras kommande spel Haven och en exklusiv intervju med Danger.
• Elektronisk musiker Danger berättar om sin kreativa process och inspirationerna för sitt arbete med originalsoundtracket till The Game Bakers kommande spel Haven.

The Game Bakers avslöjar idag mer detaljer om soundtracket till deras kommande spel Haven. Originalsoundtracket kommer att vara helt komponerat av den franska elektroniska musikern Danger. Med ena foten i musikens värld och den andra inom datorgrafik och spel, återvänder Danger till rampljuset med sitt arbete för Haven efter hans första album 太鼓 and Origins. Det var ett fantastiskt tillfälle att ha ett samtal med Danger och prata om hans kreativa process och inspirationerna till hans arbete. För tillfället har den första singeln "4:42 Still Free" släppts och du kan lyssna på den gratis på YouTube eller på andra plattformar som FanLink.

Haven Creative Director Emeric Thoa : Musiker, designer, gamer, videoskapare, bildkonstnär… Du har en mycket eklektisk profil som artist. Var kommer detta ifrån?

Fara: Jag ville aldrig välja mellan musik och bilder. Jag växte upp med att lyssna på musik i filmer och tv-spel och titta på musikvideor. Musik och bildkonst är bara manipulationer av vågor, och deras grundläggande vokabulär är praktiskt taget detsamma: våglängd, frekvens, amplitud, oavsett om det är en färg eller en musiknot. Min musik berikas av det jag lär mig genom bilderna.

Med all media som vi konsumerar dagligen, utnyttjar jag allt jag kan för att uttrycka vad jag känner, och jag skulle hata att vara fast och göra bara en sak. Att skriva soundtracket till ett videospel är en fantastisk chans att utöka detta spektrum.

Emeric Thoa : Din musik är vanligtvis ganska mörk, men Haven är ett "feel-good"-spel. Hur var det att gå bort från din föredragna ton lite?

Fara: Det är sant att jag gillar en mystisk, nattlig atmosfär. Om jag tar en helhetssyn på mitt arbete inser jag att jag mer allmänt dras till alla känslor som härrör från barndomen och tonåren. Jag är fortfarande ganska kopplad till den delen av mig.

Jag känner att folk tenderar att romantisera barnens känslovärld: det är denna underbara värld, en tid av oskuld där allt bara är glädje och "enkla" glada känslor. Det är inte vad jag minns: för mig är barndomen en värld där allt är nytt, allt är konstigt, där saker är odefinierade, en värld som består av irrationella rädslor. Det är en värld som är konstig, intuitiv och kaotisk, där allt bygger på sensationer. Hayao Miyazakis verk erbjuder en mycket nyanserad representation av denna speciella vision av barndomen, och hans arbete var en viktig referens för mig när jag arbetade med det här soundtracket.

Även om jag hittills har varit mer intresserad av att utforska mardrömszonen i min musik, gav Soundtracket från Haven mig chansen att utforska andra, ljusare aspekter av barndomen.

Emeric Thoa : Även om musiken från Furi och Haven är ganska olika, tror du att det finns någon form av länk, ett delat DNA mellan dessa två spel och ljudspår?

Danger: Furi är ett mer krigiskt spel, endast i enspelarläge, med en mycket retro/synthwave musikalisk atmosfär. Musiken måste vara riktigt "tuff", "hård", men ändå "riddarlig" med en underliggande idé om bristning. Haven är ett spel som lämnar mycket mer utrymme för att utforska miljön och relationerna mellan karaktärerna.

Mycket tidigt kände jag att den viktigaste känslan var idén om en koppling som spelaren måste väva lite i taget mellan alla olika delar.  

Musiken till Haven var tvungen att uttrycka denna koppling: något som byggs upp lite i taget, som blir allt mer solid, omfattande, lugnande, förtrollande, samtidigt som det aldrig förnekar sin underliggande bräcklighet.

Designen och uppfattningen av de två spelen är också sammanlänkade genom deras fransk-japanska identitet, och mitt arbete i allmänhet delar också dessa influenser. Jag var starkt influerad av de fransk-japanska animationsserierna från 80-talet, som "Ulysses 31" och "The Mysterious Cities of Gold", två serier med ljudspår som var väldigt viktiga för mig, och jag ville framkalla minnen från dessa barndomsögonblick i Haven.

De två soundtracken är också sammankopplade genom en känsla av äventyr, en hjältes resa och ett episkt uppdrag. Dessa känslor är också grundläggande i min musik, vilket verkligen gjorde det enklare generellt för vårt samarbete.

Haven och Furi delar också det faktum att de är spel som inte fokuserar på realistisk grafik utan snarare ett distinkt visuellt tillvägagångssätt med en mycket unik stil och färgpalett. Jag var också noga med att använda en mer återhållsam musikalisk palett, och jag hoppas att den är väldigt igenkännbar utan att vara en ren synthwave-produkt.

Emeric Thoa: Som videospelsfans är vi nyfikna på om det finns något ikoniskt videospel du skulle vilja komponera musik till?

Fara: Jag skulle älska att göra fler soundtrackkompositioner i framtiden. Det finns en ljus framtid för cross-over-projekt mellan videospel och musik, på samma sätt som i filmer finns det ofta regissörs- och kompositörspartners som arbetar tillsammans. Jag tror att videospelvärlden skulle kunna dra stor nytta av detta (Fincher och Trent Reznor till exempel, eller Miyazaki och Joe Hisaishi).

Videospel befinner sig i sin guldålder, där till och med AAA:s provar konstiga saker. Det finns fortfarande mycket att göra i soundtracket. Personligen anser jag inte någon film eller videospel vara en "kultklassiker" om den inte har ett otroligt soundtrack.

För tillfället föreställer jag mig min musik mer i världen av oberoende videospel, vilket möjliggör projekt som är lite grövre runt kanterna, men å andra sidan skulle jag älska att föreställa mig att min musik används i ett spel som Final Fantasy, ett spel från Hideo Kojima eller Fumito Ueda.

Haven väntas senare i år med Xbox Game Pass. Mer information kommer att avslöjas om albumet under månaderna närmare spellanseringen. För att hålla dig uppdaterad med spelet, kolla in TheGameBakers.com/Haven, Danger och lyssna på singeln "4:42" här på FanLink.